"The Pittsburgh Symphony Orchestra debut of cellist Maximilian Hornung on Friday night added another element of surprise to Strauss’ work [‘Don Quixote’]: His performance seemed to take stock of all this textured material and rise above it all, producing a breath with each statement. (...)
Mr. Hornung’s clear-eyed interpretation capably sifted through Strauss’ dense musical material, his tone direct yet warm. Like an able guide navigating through an undiscovered forest, he commanded the pace of the work...”

Pittsburgh Post-Gazette

Maximilian Hornung is regarded as one of the most remarkable cellists on the international stage. Alongside his exceptional technical mastery and versatility, his playing is characterised by an extraordinary depth of tone, a boundless range of colours, and a natural sophistication. The sincerity of his performances allows him to channel the purest expression of the music he plays, connecting with audiences in a profound and meaningful way. In addition to much-loved core repertoire, Hornung carries an impressive and wide-ranging repertory, and devotes himself to lesser- known cello masterpieces.

Recent orchestral highlights include the Tonhalle Orchestra Zurich, Bavarian Radio Symphony, Vienna Symphony, Swedish Radio Symphony, London Philharmonic, Czech Philharmonic, Bamberg Symphony, Philharmonia, Helsinki Philharmonic, WDR Symphony, Dallas Symphony, Pittsburgh Symphony, Kammerphilharmonie Bremen, and Orchestre National de France. In the 2024/25 season, Hornung makes his debut with the Bergen Philharmonic, Tampere Philharmonic, and Essener Philharmoniker, and is Artist-in-Residence with the Munich Symphony Orchestra as a soloist, chamber musician, and conductor for performances in and around Munich. Hornung is much in demand with many of today’s leading conductors including Daniel Harding, Yannick Nézét-Séguin, Paavo Järvi, Marie Jacquot, Esa-Pekka Salonen, David Zinman, Lorenzo Viotti, Pablo Heras-Casado, Semyon Bychkov, Manfred Honeck, Antonello Manacorda, John Storgårds, Michael Francis, Krzysztof Urbański, and Robin Ticciati.

As a recitalist, Hornung is a regular guest at world-class venues such as the Berliner Philharmonie, Vienna Musikverein, Concertgebouw Amsterdam, and London's Wigmore Hall, as well as festivals including Salzburg, Rheingau, Lucerne, Verbier, Schleswig-Holstein, Ravinia, and Hong Kong. His chamber music partners include Anne-Sophie Mutter, Vilde Frang, Denis Kozhukhin, Julia Fischer, Antje Weithaas, Hélène Grimaud, Daniil Trifonov, Hisako Kawamura, Christian Tetzlaff, Lisa Batiashvili, François Leleux, Joshua Bell, Yefim Bronfman, and Herbert Schuch. In recent years, Hornung has also established himself as a soloist and conductor, and regularly directs projects, most recently with the Orchestra della Svizzera italiana.

Hornung’s extensive discography spans solo performances and collaborations with prominent chamber musicians. He received an ECHO Klassik Prize in both 2011 for his debut album Jump! (Sony, 2010) and again in 2012 for his recording of Dvořák’s Cello Concerto with the Bamberg Symphony under the direction of Sebastian Tewinkel (Sony, 2012). Further recordings include Richard Strauss’ major cello works with the Bavarian Radio Symphony Orchestra under Bernard Haitink (Sony, 2014) and Joseph Haydn’s cello concerti with the Kammerakademie Potsdam under Antonello Manacorda (Sony, 2015). In 2017, Deutsche Grammophon released a highly acclaimed recording of Schubert’s Trout Quintet in which Hornung performed together with Anne-Sophie Mutter and Daniil Trifonov, among others. In 2018, myrios classics released his recording of Dmitri Shostakovich’s Cello Concerto No. 2 and Sulkhan Tsintsadze’s Cello Concerto No. 2 with the Deutsches Symphonie-Orchester Berlin under Andris Poga. Further recordings have been released on Genuin, Linn Records, NEOS, Bridge Records, and CPO.

Born in Augsburg in 1986, Hornung began his cello studies at the age of 8, receiving considerable training from Eldar Issakadze, Thomas Grossenbacher, and David Geringas. Until 2011, he served as cellist of the Tecchler Trio, winning First Prize at the ARD International Music Competition in 2007. At the age of only 23, he was appointed first principal cellist of the Bavarian Radio Symphony Orchestra, a position that he held until 2013. Hornung has been supported and sponsored by the Borletti- Buitoni Trust in London and his mentor Anne-Sophie Mutter. Since 2022, he has been Artistic Director of the Traunsteiner Sommerkonzerte.

2024/25 season / 565 words. Not to be altered without permission.

“Schostakowitschs Zwischentöne verlangen einen hochsensiblen, technisch perfekten Solisten.
Der deutsche Cellovirtuose Maximilian Hornung kann das. Und noch einiges mehr.”

Spiegel Online

Maximilian Hornung hat sich in den letzten Jahren als einer der führenden Cellisten etabliert. Sein Spiel ist geprägt von großer Natürlichkeit, gepaart mit technischer Souveränität und einem enorm wandlungsfähigen, kräftigen und einzigartigen Ton, den er immer in den Dienst der Musik stellt. Seine Begabung, auf zutiefst emotionaler Ebene eine Verbindung zum Publikum herzustellen, und seine charismatische Präsenz heben ihn besonders hervor. Neben dem viel gespielten Kernrepertoire wie Dvorak, Elgar, Schumann widmet er sich regelmäßig mit großer Neugier auch den weniger bekannten Meisterwerken der Cello-Literatur.

Als Solist konzertiert er mit so renommierten Klangkörpern wie dem London Philharmonic Orchestra, dem Pittsburgh Symphony Orchestra, dem Philharmonia Orchestra, dem Tonhalle-Orchester Zürich, dem Orchestre National de France, dem Bayerischen Staatsorchester, der Tschechischen Philharmonie, den Wiener Symphonikern, dem Helsinki Philharmonic, dem Swedish Radio Symphony Orchestra, dem Dallas Symphony Orchestra, dem WDR Sinfonieorchester Köln, dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, der Kammerphilharmonie Bremen und den Bamberger Symphonikern unter Dirigenten wie Daniel Harding, Yannick Nézét-Séguin, Paavo Järvi, Marie Jacquot, Mariss Jansons, Esa-Pekka Salonen, David Zinman, Lorenzo Viotti, Pablo Heras-Casado, Semyon Bychkov, Bernard Haitink, Manfred Honeck, Antonello Manacorda, John Storgårds, Michael Francis, Krzysztof Urbański und Robin Ticciati. Zu seinen Kammermusikpartnern zählen unter anderem Anne-Sophie Mutter, Vilde Frang, Denis Kozhukhin, Julia Fischer, Antje Weithaas, Hélène Grimaud, Daniil Trifonov, Hisako Kawamura, Christian Tetzlaff, Lisa Batiashvili, François Leleux, Joshua Bell, Yefim Bronfman und Herbert Schuch. Er wird von zahlreichen Festivals eingeladen, darunter Schwetzingen, die Salzburger Festspiele, Schleswig-Holstein, Mecklenburg-Vorpommern, Rheingau, Luzern, Verbier, Lockenhaus, Ravinia und Hong Kong. Regelmäßig ist er zu Gast auf Podien wie den Philharmonien Berlin, Köln und Essen, dem Wiener Musikverein, dem Concertgebouw Amsterdam und der Londoner Wigmore Hall. In der Doppelfunktion als Solist und Dirigent hat er sich in den letzten Jahren ebenso einen Namen gemacht und leitet regelmäßig Projekte, zuletzt mit dem Orchestra della Svizzera italiana.

In der Saison 2024/25 wird Maximilian Hornung unter anderem seine Debüts beim Bergen und Tampere Philharmonic sowie den Essener Philharmonikern geben, erneut beim WDR Sinfonieorchester, der Kammerakademie Potsdam, dem Aalborg Symfoniorkester und bei der Cello Biennale Amsterdam zu Gast sein und als Artist-in-Residence der Münchner Symphoniker als Solist, Kammermusiker und Dirigent in und um München auftreten. Play-Conduct-Projekte leitet er mit dem Münchner Kammerorchester und dem Sinfonieorchester Wuppertal. Kammermusikalisch ist er unter anderem beim Rheingau Musik Festival, Incontri in Terra di Siena und beim Chamber Music Festival Taipei zu erleben sowie mit Vilde Frang und Denis Kozhukhin in der Londoner Wigmore Hall.

Seine umfangreiche und vielseitige Diskographie umfasst sowohl Solokonzerte als auch prominent besetzte kammermusikalische Einspielungen. Gleich für sein erstes Album erhielt er den ECHO Klassik-Preis als Nachwuchskünstler des Jahres (Sony 2011), und auch die Veröffentlichung von Dvořáks Cellokonzert mit den Bamberger Symphonikern unter der Leitung von Sebastian Tewinkel (Sony 2012) wurde mit dem begehrten ECHO ausgezeichnet. Es folgten die Einspielung der wichtigsten Cello-Werke von Richard Strauss mit dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks unter Bernard Haitink (Sony 2014) sowie eine CD mit den Cellokonzerten von Joseph Haydn mit der Kammerakademie Potsdam unter Antonello Manacorda (Sony 2015). 2017 erschien bei der Deutschen Grammophon eine hoch gelobte Einspielung von Schuberts Forellenquintett mit u.a. Anne-Sophie Mutter und Daniil Trifonov. Weitere Aufnahmen entstanden für Genuin, Linn Records, NEOS, Bridge Records und CPO. Im Oktober 2018 erschien eine Einspielung mit Dmitri Schostakowitschs 2. Cellokonzert und Sulkhan Tsintsadzes 2. Cellokonzert mit dem Deutschen Symphonie-Orchester Berlin unter Andris Poga bei myrios classics.

1986 in Augsburg geboren, erhielt Maximilian Hornung mit acht Jahren seinen ersten Cello-Unterricht. Seine Lehrer waren Eldar Issakadze, Thomas Grossenbacher und David Geringas. Nachdem er 2005 als Sieger des Deutschen Musikwettbewerbs hervortrat, gewann er 2007 als Cellist des Tecchler Trios, dem er bis 2011 angehörte, den Ersten Preis beim ARD-Musikwettbewerb Im Alter von nur 23 Jahren wurde er erster Solocellist des Symphonieorchesters des Bayerischen Rundfunks – zugunsten seiner Solokarriere gab er diese Position 2013 auf. Maximilian Hornung wurde von seiner Mentorin Anne-Sophie Mutter und vom Borletti-Buitoni-Trust in London unterstützt und gefördert. Im Frühjahr 2022 übernahm er die künstlerische Leitung der Traunsteiner Sommerkonzerte.

Saison 2024/25
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